01 傲娇的“拽姐”
2018年，于文文做客《向往的生活》，因说话太直给我留下了比较深的印象。
那时，《体面》大火，于文文自带流量与林佳滤镜。
只是，面对综艺镜头的她，并没有像其他艺人那样圆滑，而是毫无顾忌有啥说啥。
譬如，鬼鬼与男嘉宾比赛骑单车，结果于文文就在后面吐槽他们是疯子。
鬼鬼为了干活方便带着铲子做客蘑菇屋，于文文就吐槽她是“幼儿园”。
在毛不易掉入土坑里时，她站一旁袖手旁观，还时不时送上几声嘲笑。
还有，为了卖掉蜂蜜，给小女孩灌输“女孩子就要对想要的东西执着”的思想。
老实巴交的毛不易看不下去:
在电影《前任3》中，于文文饰演的林佳虽然倔强但足够沉稳，可在《向往的生活》中，她更多了一份直率。
说话相当直接，甭管好听难听都会脱口而出，渐渐把林佳的滤镜粉碎。
但由于面对金龟子、何炅、黄磊等前辈时保持相应的礼貌，才没有因说话直接引来争议。
只是，该来的还是得来。
4年后，在《乘风破浪》中，她的这份直接被镜头捕捉，进而招来非议。
一见面就点评张天爱的身材:
看到twins就开始“邀功”，营造出twins能来这档节目全是她的功劳的感觉:
姐姐们讨论美甲，她非要与众不同一下:
赵梦竞选队长，她嘴歪眼斜一副不爽的样子:
那英与宁静不愿要她，她就追着不放刨根问底:
一期节目下来，于文文把“野心”写在脸上，“酷”也成为形容她最多的词。
当然，这些都是艺人的场面话，说白了就是“刺头”。
所以，两位“老江湖”都不愿要她。
有野心并不是坏事，在这个舞台上，恰恰有野心才能有动力走到最后。
只是于文文对待他人的态度，以及说话的方式，并不能获得普遍的好感。
若从职场角度切入，看她的社交模式，大概率会成为被孤立的那一个。
谈话中总会对他人进行语言攻击、打破他人营造的和谐社交氛围、对“领导”的话刨根问底、让话题在尴尬中终结……
说好听，这是个性。
说难听，就是情商低。
即便节目播出后“于文文拽”的词条冲上热搜，她的行为与“拽”也很难挂钩。
“拽”，不是在人群中标新立异来凸显自己，也不是盲目自信来强凹自己的“拽姐”人设，而是在有实力的基础之上还能做到个性鲜明。
但这些的前提是，不失礼貌。
或许，有人会说，她有资本:
伯克利毕业、《体面》大火、《前任3》票房19亿。
可是，顶着这些头衔的她，初舞台表演并没有“惊艳”，反而有种实力配不上傲气的尴尬感。
更尴尬的是，比她有资质、有能力、有个性的前辈不在少数，还都平易近人。
比如，54岁的张蔷。
02 谦逊的“金毛狮王”
当张蔷的照片出现在面前，那英与谢娜激动地哼起她的歌。
那英更是毫不掩饰对她的崇拜，以及对她的尊重。
当张蔷顶着爆炸头出现在镜头里时，一向酷拽的宁静两眼放光，瞬间成为小迷妹。
在张蔷作为压轴走向初舞台时，宁静的赞美之词与喜爱之情快溢出屏幕。
相比于文文在年轻观众群体中的知名度，张蔷弱了一点，但在观众的偶像心中，她才是偶像。
那英叫她姐，宁静被圈粉，她一开口全场起立。
这就是实力与影响力，往那一站，就是自带光芒。
不负众望，张蔷还是当年那个“迪斯科女王”。
她摇晃的身体，轻松愉悦的神态，将“享受”二字体现得淋漓尽致。
享受舞台，享受音乐，更享受唱歌的机会。
在她身上看到了岁月的痕迹，却也看到了留在岁月里的沉淀。
她与其他姐姐最大的不同就是，别人在比赛，她在玩音乐。
她的初舞台，轻松自在，意犹未尽。
更让人惊喜的是，作为音乐圈的鼻祖，张蔷有狂的资本，却异常低调。
18岁发行第一张专辑、出道3年连出17张专辑且发行量超过2000万张，还是首位登上《时代周刊》的华人歌手……
这些荣誉与对流行音乐的贡献都足以让张蔷“傲视群芳”，可她偏偏对谁都笑脸相迎。
刚成年就迎来事业高峰期，却说自己从没有过高光时刻。
势头盖过邓丽君，却调侃自己人红歌不红。
她的自谦，让那英都感到自愧不如。
此外，她与姐姐们的相处也相当融洽，总能看到她的笑脸。
看晚辈表演时，大方夸赞与表扬，毫无架子可言。
本以为她是一头凶猛的“狮子”，没想到是条温顺的猫。
张蔷的大方得体与和蔼可亲让人刮目相看。
有资格骄傲却相当低调，有资格拽却很和蔼，这才是真正的高贵。
但是当了解张蔷后会发现，比起于文文的生拽，生活中的她才是个不折不扣的“拽姐”。
只是，她的“拽”建立在实力之上，她的野心建立在实绩之上，而不是盲目自信与强凹人设。
03 走在时尚前沿的北京大妞
1967年出生的张蔷能走上音乐道路，全靠投胎投的好。
爸爸是中华医学会的英文校译，妈妈是中央音乐学院的优秀毕业生，毕业后直接进入中国电影乐团交响乐队当小提琴手。
在那个年代，张蔷的起点就已是多数人的终点。
本来，她可以一边读书一边学琴如愿考上好的大学，走向人生高峰。
但在六岁时，父母离婚给她带来了巨大的打击。
身边的同学不仅欺负她，还口无遮拦辱骂她的爸爸妈妈是流氓，因为那个年代离婚的家庭少之又少。
在如此环境之下，张蔷产生了严重的厌学心理，考试成绩要么作弊要么就不及格，甚至变得越来越叛逆。
为了逃离学校生活，她跟着妈妈学习乐器。
虽然爸妈的婚姻状态给她带来了困扰，但不得不说，也正是因为妈妈的熏陶，才有了她对音乐的兴趣与天赋。
上小学时，她最快乐的事情就是放学回家听收音机，在那个大家都听李谷一歌曲的年代，张蔷突然听到了迈克尔·杰克逊。
那一下，她的全身仿佛被点燃似的，不由自主跟着音乐声扭动起来。
渐渐地，在迈克尔·杰克逊的影响下，张蔷深深爱上流行音乐，并选择迪斯科这条路。
为了能让张蔷走音乐道路，不用干粗活累活养活自己，妈妈一直支持与培养她，还常常让她在音乐朋友们面前演唱，并让对方给出建议。
妈妈的这些朋友有胡炳旭(中国乐坛著名指挥家)、金正平(国家一级指挥、作曲家)、王洁实(著名歌唱家)。
听完张蔷的歌曲风格，有的人认为她的歌曲太时髦不适合当下时代，更适合广州的茶座，那里年轻人诸多更易接受。
而王洁实则认为她有天赋，并让她跟着自己演出。
听到这样的反馈，张蔷信心大增。
1983年，刚读高一的张蔷就在歌手大赛中“炸”了场子。
在别人都西装衬衫打领带在台上唱着红歌时，她顶着爆炸头，穿着吊带背心与喇叭裤，上台就唱国外歌曲《什锦菜》。
八十年代，先不说张蔷的前卫打扮(在当时看来是奇装异服)，光是她的歌曲足以让评委们傻眼。
唱完后，评委们面面相觑许久没有给出答复，因为连他们都没有接触过这类音乐，更不知该如何点评。
但有一点可以肯定的是，张蔷与这个舞台无缘了。
太流行，太时髦，带来的结果就是没人敢点评与录用。
所以，她再次参加歌曲大赛时，又因为特殊的唱腔与夸张的造型被淘汰。
面对频繁被淘汰的结果，张蔷有些灰心，但好在遇到了欣赏她的黑豹乐队经纪人郭四。
郭四带着她四处走穴赚钱，在这个过程中，张蔷渐渐找到了属于自己的风格。
紧身裤、吊带背心、蝙蝠衫、蛤蟆镜、大耳环、黑丝袜，怎么大胆怎么来，怎么时髦怎么来。
虽然这样的打扮被保守派看不惯，但丝毫阻止不了张蔷的热爱。
即便被视为“坏女孩”，张蔷也照样自信地站在舞台上扭动着身体唱着非主流的迪斯科。
80年代初的张蔷，打破了世俗眼光，引领着年轻人的潮流。
她是快乐的，也在快乐中迎来了属于她的音乐时代。
04 “坏女孩”的音乐时代
张蔷不仅走在时尚前沿，还相当之拽，不会随意听从他人的安排与点评，全部随心自由自在。
在形成独特的风格后，妈妈介绍她给前辈们认识，希望能有人带着她。
可惜的是，有的人不喜欢她的风格，有的人却认为她的样貌拒绝了。
气得她直接回怼:我挺漂亮的，不俗气。
凭着这份自信与酷劲，张蔷得到了林述泰的赏识，还得到了在云南出版社录专辑的机会。
那时候的她并没有想着未来会怎样，仅凭一腔热爱录制了首张专辑《东京之夜》。
录制结束后，云南出版社的老板抱着试一试的态度听了几首，结果瞬间就喜欢上了。
在那个没有签约一说的时代，该老板直接用9000块钱买了张蔷三个月的时间，不允许她在其他地方发歌。
年仅18岁的张蔷哪里知道这张专辑的未来走向，一听能靠唱歌成为万元户，就立刻答应了。
让她没想到的是，本打算只发行60万张的《东京之夜》一经发行就脱销了，最终以销量250万张结束。
在那个“万元户”的时代，250万张的销量已是神话，张蔷凭一己之力拯救了云南出版社。
然而，张蔷的销量神话还在继续。
专辑《害羞的女孩》销量达420万张，趁热打铁的她在第一年里就出了6张专辑，最忙的时候一个月出4张专辑。
那时，大街小巷都是张蔷的歌声，那英与宁静也是在那个时候接触她的音乐。
但相比张蔷，她们还只是个名不见经传的素人。
在如此高产与高销量下，张蔷登上了《时代周刊》，还被评为“全球最受欢迎的女歌手”的第三名，而第四名是邓丽君。
19岁的张蔷，在那保守的时代唱出了轻快的旋律，成功俘获年轻听众的心。
她就像一股清流，引领着时尚。
就这短短一两年的时间，张蔷的音乐红遍大江南北，用她的话说，华北平原都有她的磁带。
然而，当年的盛况可不止于此。
走红后的她，每次走穴赚钱时都能收到台下观众扔来的硬币(代表着喜欢)，在灯光的照耀下像下雨。
因为太红，还有的老板买通她的舅舅，把她带到沈阳演出。
此外，还有国内著名的作曲家主动为她谱写原创歌曲，承诺给她国内最顶级的设备。
但这都被张蔷拒绝了，原因是欣赏不来这位大名家的歌曲。
对音乐，张蔷有独特的理解与诠释。
不屈服名利，只求开心与热爱。
她的拽，是有态度的拽，也是有说服力的拽。
05 危机下的激流勇退
18岁爆红走向人生巅峰，但张蔷并没有一直红下去。
她的事业高峰期，就像龙卷风，来得快去得也快。
主要原因是，张蔷的歌曲风格与打扮风格，并不符合当时的主流审美。
大浓妆、大耳环、爆炸头、七彩手环、紧身衣是张蔷的标志性打扮，但在当时的人看来，这是“坏女孩”的打扮。
所以，当她在三门峡演出时，被以“带坏年轻人”为由强制性取消资格。
而像这样的负面评价已不是孤例。
张蔷以高销量为自己夺得热门歌手的宝座，但由于个人风格太过时髦而被主流媒体统一忽视。
没人愿意请她上节目，也没人愿意报道她，导致大街小巷都是她的歌，却看不到她的人。
这也就有了“张蔷被全面封杀”传闻，导致事业路极速下滑。
在如此风评之下，张蔷留下《潇洒地走》后选择出国留学，暂时离开歌坛。
一年后，她选择回国结婚生子，但此时的歌坛已被港台音乐席卷着，早已没了她的一席之地。
不过，张蔷仍旧没有放弃音乐，而是一边做家庭主妇，一边继续坚持热爱的迪斯科。
回看她这一路，就像坐了一趟过山车起起落落。
但更多是遗憾，因为不符合主流审美就被忽视与遗忘，因为太具个性就被抹去对流行乐的贡献。
从一炮而红到销声匿迹，张蔷可谓是流行音乐中最短暂的传奇。
值得一提的是，张蔷的乐观心态。
正是她的乐观与坚持，才有了《爱你在心口难开》的大火，才等到了被主流媒体认可的时刻。
2000年，张蔷亮相《同一首歌》(央视歌唱类节目)，再次唱响了属于她的时代。
这一次，围绕她的不再是“叛逆”、“有毒”、“坏女孩”。
而是“80年代歌坛天后”、“中国流行音乐早期的代表人物”、“迪斯科女王”、“80年代的Lady gaga”。
被重新定义的张蔷，终于被认可，她对流行乐的贡献也终于被承认。
但张蔷并没有被名利迷惑，而是选择在大火时再婚生子，过起属于自己的小日子。
从大火时出国留学，到翻红后再次隐退，可见，张蔷爱的始终是音乐而不是名利。
正是这份不变的初心，与这份对音乐的执着与坚持，张蔷才能在54岁时仍旧以爆炸头 亮片装亮相舞台享受音乐，游走在自己的音乐世界里。
她的这份热爱，感染的是真正爱音乐与懂音乐的人。
开创劲歌时代、齐肩邓丽君、对流行乐做出巨大贡献，顶着这些头衔与光环的张蔷，依旧能做到置身于名利之外。
不顾外界言论，只顾音乐的她，才是真的“拽”。
而有资本狂的她却异常谦逊，无疑是给“拽姐”于文文上了一课:
“拽”，是态度，而不是无礼。
“狂”，需要能力，而不是盲目自信。
极大的野心，也需要强大的实力进行匹配。